Галерея работ художника

Концерт №1. 2019. Холст, масло. 120х100 см. В 2018 году я побывала в музее-усадьбе П.И.Чайковского в г.Воткинске. Это дом, где композитор родился и жил до 8 лет. Здесь он впервые услышал звуки музыки и прикоснулся к клавишам рояля, подаренного матерью. Детские впечатления всегда имеют огромное значение для становления человека и оказывают огромное влияние на его творчество. Гений Чайковского начинался со счастливого детства, атмосферы любви и взаимного уважения в семье. Нежную любовь к матери, которая умерла, когда Петру было 14 лет, он пронёс через все годы жизни.В моём личном восприятии квинтэссенцией музыки Чайковского является его Концерт для фортепиано с оркестром № 1. Я вижу его в глубоких тёмно-синих оттенках с вкраплениями жаркого огня и холодного света. В этом Концерте словно целая жизнь: трагедия смерти матери и первый рояль, который она подарила маленькому сыну, радостные надежды и горькие разочарования, слабость человека и сила его духа, долгая мрачная зима, когда душа замирает и почти умирает — и солнечная весна с воскресением природы и души.1 место в Международной выставке-конкурсе "Современный авангард" в номинации "сюрреализм", 2019.

Мимоза для жены. 2018 г. 90х80 см. Холст, масло.

Мальчик с собакой. 2017 г. 80х90 см. Холст, масло.Мальчик держит в руке катушку от воздушного змея, воздушный змей лежит в траве, непонятно, когда он сможет взлететь — ветра нет. На заднем плане стена полуразрушенного здания, стреноженный красный конь в просвете арки. Собака как проводник, помогающий не сбиться с пути, и символ верности в широком смысле, в том числе своей душе и своему призванию. Внезапное осознание вопроса о смысле жизни. Последнее лето детства.1 место в конкурсе классической живописи, номинация "Синтез жанров", категория "профессионал" на XXV Международная выставке-конкурсе современного искусства "Российская неделя искусств", г.Москва, 2018 г.

Девочка у окна. 2019. Холст, масло. 70х60 см. Однажды давно, в ранней юности, я проснулась ночью от странного звука: что-то цокало за окном. Я подошла к окну. По освещённой луной детской площадке среди качелей и песочниц ходила лошадь. Это было очень странно: ночной город, пустая детская площадка и лошадь. Позже я увидела картину Пикассо «Девочка на шаре», и этот сюжет почему-то наложился на моё воспоминание.

Сон о красной планете. 2017 г. 120х100 см. Холст, масло. Работа включена в каталог арт-энциклопедии «КРАСНЫЕ ВОРОТА /ПРОТИВ ТЕЧЕНИЯ-2018»Герой сна – ребёнок. Игрушечная красная лошадка со сломанным колёсиком и яблоки (цитата из Петрова-Водкина) – это связь с прошлым. Ландшафт – это то, на чём он стоит, его опора. Его устремлённость в будущее – это красная планета, летящий дирижабль и бумажные журавлики. По одному из толкований сновидений, красная планета предвещает сновидцу достижение целей. Такие сновидения ассоциируются с бесстрашием, храбростью и целеустремленностью.Выдержка из статьи-исследования Наталии Толстой (искусствовед, член-корреспондент Российской академии художеств, директор Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств): «Картина Татьяна Чепкасовой «Красная планета» апеллирует к более глубокому знанию русского и советского искусства — в ней, как в ребусе, зашифрованы произведения Юона, Петрова-Водкина, Дейнеки и Лабаса, а манера исполнения словно пародирует детские книги, которые иллюстрировали известные ныне как классики нонконформизма художники, не брезговавшие этим неплохим заработком. Вид открывается вроде как на Москву с Воробьевых гор, но на самом деле, там можно заметить и церковь Покрова на Нерли, и Тадж-Махал, и сталинские высотки».

Уход в лето. 2018. 70х80 см. Холст, масло. Летний лес, женщина удаляется по заросшей дороге в сторону освещённой солнцем поляны. Уход в пространство солнечного света.

«Динамо» №1. 2017 г. 80х100 см. Холст, масло. Серия «Динамо» посвящена одноимённой станции метро. Динамо — слово греческого происхождения, означает «сила». Так называется сама станция метро, стадион, возле которого она построена, и спортивное общество, учреждённое в 1923 году, и его лозунг «Сила - в движении» близок этой теме. Динамо — это символ развития, силы, роста. Серия состоит из трёх работ, первые две — вид снаружи, третья — часть интерьера. В работах процитированы темы оформления московских станций метро с мозаик Александра Дейнеки (парашюты, облака).

«Динамо» №2. 2017 г. 90х100 см. Холст, масло. Серия «Динамо» посвящена одноимённой станции метро. Динамо — слово греческого происхождения, означает «сила». Так называется сама станция метро, стадион, возле которого она построена, и спортивное общество, учреждённое в 1923 году, и его лозунг «Сила - в движении» близок этой теме. Динамо — это символ развития, силы, роста. Серия состоит из трёх работ, первые две — вид снаружи, третья — часть интерьера. В работах процитированы темы оформления московских станций метро с мозаик Александра Дейнеки (парашюты, облака).

«Динамо» №3. 2017 г. 80х100 см. Холст, масло. Серия «Динамо» посвящена одноимённой станции метро. Динамо — слово греческого происхождения, означает «сила». Так называется сама станция метро, стадион, возле которого она построена, и спортивное общество, учреждённое в 1923 году, и его лозунг «Сила - в движении» близок этой теме. Динамо — это символ развития, силы, роста. Серия состоит из трёх работ, первые две — вид снаружи, третья — часть интерьера. В работах процитированы темы оформления московских станций метро с мозаик Александра Дейнеки (парашюты, облака).

Праздничный натюрморт. 2018. Х., м. 40х50 см.

Натюрморт со старыми часами. 2018. Х.,м. 35х45 см.

Вечерняя дорога. 2018. 35х45 см. Х.,м.

Обережный натюрморт. 2017 г. 110х120 см. Холст, масло. Согласно исследованиям фольклористов, конь в общеславянской традиции был проводником в другой мир (можно вспомнить сказки про Сивку-Бурку, где конь выступает как чудесный помощник героя, помогающий тому проникнуть в тридевятое царство, допрыгнуть до окна высокой башни и т.д.). При этом конь и его всадник, герой или святой, выступают как противники змея — воплощения зла, и этот мифологический сюжет сохраняется и в христианской символике. В соответствии с двойственной природой коня такими же свойствами наделялся конский череп: с одной стороны он сжигается на купальском костре как воплощение смерти, с другой стороны используется в качестве оберега скота, пчёл, дома, огорода. Не случайно на крышах устанавливали конские черепа, а позже вырезали конские головы из дерева, и сам угол крыши именовался «конёк». Драпировка с ромбами: ромб — один из фундаментальных символов, он имеет защитное значение у большинства народов Евразии и символизирует присутствие высших сил в славянской традиции. Также это знак земледельцев, символ плодородия. Ромбы изображали на кухонной утвари, вырезали на фасадах домов. Это оберег, и женщины, и мужчины носили одежду, украшенную ромбовидным орнаментом. Кусок античной амфоры символизирует связь с древними, с историей. Атрибуты искусства: палитра и скрипка – символы творчества, также скрипка — символ лирических воспоминаний и связи с прошлым. Таким образом, натюрморт становится символом дома, защищённого от зла, связанного с культурными традициями, наполненного творчеством, нежными воспоминаниями и плодотворными идеями.

Пионы. 2017. 50х45 см. Х., м.

Летний сад. 2018. 60х80 см. Холст, масло. Картина с мотивами из Летнего сада в Санкт-Петербурге: статуи, аллея, гуляющие и фотографирующиеся люди. На скамейке в беседке букет цветов и забытая треуголка из 18 века, к подножию статуи прислонена тросточка невидимого кавалера. В современном мегаполисе могут быть заповедные места, где человек может отрешиться от городской суеты и почувствовать свою связь с ушедшими поколениями.Летний сад — связующее звено для жителей современного Петербурга с историей и петербуржцами далёкого прошлого, место, где сходятся город и человек прошлого и настоящего.

Кабинет. 2018. 70х70 см. Холст, масло. Рабочий стол в доме купца начала XX века.

Натюрморт с веточкой хлопка. 2017. 70х70 см. Х.,м.

Натюрморт с сухоцветами. 2017. 100х90 см. Х.,м. Работа выполнена в тёплом колорите, это воспоминания о летнем отдыхе в деревне с запахом засушенных трав, старым бабушкиным зеркалом и кружкой свежего молока на деревянной скамеечке.

Три букета. Сирень. 2018. 70х80 см. Х.,м. В сирени есть какая-то магия. Недаром художники её так любят.

Этюд с девушкой в летнем кафе. 2018. 40х50 см. Х.,м.

Букет на деревянной лестнице. 2018. 50х40 см. Х.,м.

Жасмин и фрукты. 2018. 50х60 см. Х., м.

Мартовские цветы. 2018. 45х35 см. Х.,м.

Роза дзен. 2017. 40х30 см. Холст, масло.Украсить лепестками розыСтаканчик теплого сакэ...(с)Тишина, одиночество, созерцание.

Кораблик. Лето в Хорватии. 2017. 35х45 см. Х.,м.

Хрюня на прогулке. 2017. 45х50 см. Х.,м.

Одуванчики. 2018. 40х30 см. Х.,м. Одуванчики, выросшие в трещине кирпичной стены — городские цветы,жизнь, пробивающаяся из-под асфальта.

Скалы в фиорде. 2017. 13х19 см. Акварель, гелевая ручка. Работа по мотивам старых голландских рисунков. По материалам книги "Нидерландский, фламандский и голландский рисунок XVI-XVIII веков. Бельгийский и голландский рисунок XIX-XX веков".

Пейзаж с замком. 2017. 24,5х32 см. Акварель, гелевая ручка. Работа по мотивам старых голландских рисунков. По материалам книги "Нидерландский, фламандский и голландский рисунок XVI-XVIII веков. Бельгийский и голландский рисунок XIX-XX веков".

Пейзаж с мельницей. 2017. 14,5х19 см. Акварель, гелевая ручка. Работа по мотивам старых голландских рисунков. По материалам книги "Нидерландский, фламандский и голландский рисунок XVI-XVIII веков. Бельгийский и голландский рисунок XIX-XX веков".

Просёлочная дорога. 2017. 15х21 см. Акварель, гелевая ручка. По мотивам старых голландских рисунков. По материалам из книги "Нидерландский, фламандский и голландский рисунок XVI-XVIII веков".

Весна на подоконнике. Акварель. 2017. 59х42 см.

Феечка на пруду. Акварель. 2018. 32х24 см

Полдник улитки. Акварель. 2018. 20х28 см.

Натюрморт с гранатами и куском амфоры. 2016. 75х100 см. Бумага, карандаш

Натюрморт с трубой. 2017. 75х100 см. Бумага, карандаш

Натюрморт с веточкой хлопка и головой Венеры. 2017. 75х100 см. Бумага, карандаш

натюрморт с бутылкой

Натюрморт с драпировкой в ромбах. Темпера, бумага, формат А3.

Осенний натюрморт. Темпера, бумага. 2016. 100х75 см